Čekání na zvýšenou pozornost tisku muselo být pro Marilyn Monroe bolest hlavy. Místo toho to v tichosti změnilo její postavení v Twentieth Century-Fox. Studio se ještě vzpamatovávalo z natáčení Niagary, ale 1. června 1952 se nálada změnila. Fox jí k narozeninám nadělil překvapení: oznámili, že bude hrát Lorelei Lee ve filmové adaptaci muzikálu Gentlemen Prefer Blondes.
Broadwayský muzikál se stal obrovským hitem. Carol Channing ztvárnila titulní roli a na repertoáru ji udržela více než dva roky. Hollywood chtěl práva na tento příběh. Columbia se pokusila zajistit práva na svou vlastní blonďatou komediální hvězdu Judy Holliday. Fox původně plánoval dát roli Betty Grable.
Grable byl nejlepší kasovní tahák studia. Byla známá svými miliony dolarů. Koncem 40. let jej stylizovalo mnoho mladých hereček. Během tohoto období se Marilynina kariéra u Foxu nerozvíjela. V roce 1952 se však situace obrátila vzhůru nohama: Marilynina hvězda zastínila Grableovu slávu.
Rozdíl v poplatcích a smlouva
Natáčení začalo v listopadu 1952. Finanční nerovnost na místě byla zřejmá. Jane Russell, druhá hlavní herečka, údajně vydělala mezi 100 000 a 200 000 $. Marilyn měla smlouvu na pouhých 1500 dolarů týdně. Za celý film dostala asi 18 000 dolarů.
Grable mohl Fox za stejnou roli stát 150 000 dolarů. Marilyn pochopila, že je nedostatečně placená. Požadovala pro sebe samostatnou šatnu. Byl to krok, který ukázal sílu. Řekla manažerům Foxu: “Jsem blondýna a tohle je ‘Páni preferují blondýnky’.”
Ranní rituál
Tisk miloval skandály. Chtěla informovat o rivalitě mezi dvěma sexsymboly. To se ale nestalo. Marilyn a Jane Russell si během natáčení vybudovaly silný přátelský vztah. Russell tomuto odvětví rozuměl. Věděla, jak krutá a lhostejná dokáže být.
Marilyn měla vážný problém s tím, že přišla pozdě. Během tohoto natáčení se jen zhoršila. Její maskérka Whitey Snyder zjistila pravý důvod. Nebyla líná. Bála se kamer. Potřebovala čas, aby sebrala odvahu.
Howard Hawks, režisér, nenáviděl slabé herce. Byl naštvaný na její zpoždění. Napětí na místě bylo vysoké. Snyder sdílel své podezření s Russellem. Russell začal každé ráno navštěvovat Malilyninu šatnu.
Vedla vyděšenou mladou hvězdu na scénu. Byl to malý akt laskavosti. Umožnil, aby se výroba posunula kupředu.
Oddanost v zákulisí zpoždění
Hawks se možná zlobil kvůli rozvrhu. Ale nemohl ji vinit za její tvrdou práci. Marilyn na natáčení zapůsobila na mnohé. Byla ochotná tvrdě pracovat. Zkoušela dlouho poté, co byli všichni ostatní unavení. Požádala o předělání scén, které podle ní nebyly dost dobré. Požadovala dokonalost.
Představa hloupé blondýny byla maska. Za ní stála umělkyně, která přesně věděla, co chce. Dostala roli. Dostala svůj vlastní pokoj. A dokázala, že tam patří.
Kamery ale nezachytily vše. Strach byl skutečný. Lateness byl štít. Chránili ji, dokud se necítila připravená vyjít na svět.
Publikum nikdy nevidělo potřesení rukou nebo hluboké nádechy před každým záběrem. Viděli jen lesk. Charisma. Dokonalost.
Je snadné zapomenout, jak křehká tato hvězda byla. kolik to stálo?
Film z ní udělal legendu. Ale cena byla vysoká.
Marilyn věděla, že měla štěstí. Tato role nebyla jen další práce. Byla to příležitost určující kariéru ve filmu, který získal široké pokrytí v tisku a soutěžily o něj jiné, váženější hvězdy. Věděla, že tohle je její šance získat uznání kritiky. Šance, aby ji průmysl, který ji často viděl jen jako hezkou tvář, konečně bral vážně.
Později si vytvořila reputaci způsobující chaos na natáčení. Ale nebylo tomu tak vždy. Ve svých raných letech pracovala s některými z nejlegendárnějších hollywoodských režisérů. Někdy s nimi pracovala i vícekrát.
Howard Hawks byl jedním z těch režisérů. Marilyn už režíroval ve filmu Monkey Business. Hawks se držel určité filozofie. Věřil, že „velká osobnost osvětluje obrazovku“. Pro něj, pokud byl konečný produkt úspěšný, žádné drama na place nezáleželo. Nebyli důležití.
Hawks měl dlouhou kariéru. Stříbrná plátna zaplnil silnými filmy. Vzpomeňte si na Johna Wayna. Cary Grant. Humphrey Bogart. Katharine Hepburnová. John Barrymore. Carole Lombardová. Lauren Bacall. Jeho jméno se stalo synonymem pro herce s velkým, mimořádným talentem. A Marilyn Monroe do této třídy interpretů rozhodně zapadla.
Mechanika filmu “Pánové mají radši blondýnky”
Film je zajímavá směsice. Kombinuje Hawksova klíčová témata s rysy společnými jeho tvorbě. Proslavil se především svými akčními filmy. Měl sklon zdůrazňovat mužské hodnoty.
Jeho příběhy se často soustředily na dvojici ostřílených mužských profesionálů. Obvykle byli opačného typu. Jejich odpor však nebyl zdrojem třenic. Byla doplňková.
Marilyn Monroe a Jane Russell se zhostily těchto typicky mužských rolí. Hráli opačné, ale vzájemně se doplňující typy. Lorelei byla blondýna. Dorothy je brunetka. Lorelei se chtěla vdát pro peníze. Dorothy se chtěla vdát z lásky. Lorelei byla prezentována jako ztělesnění „hloupé blondýny“. Dorothy byla chytrá a vynalézavá.
Přes tyto extrémní rozdíly vystupovaly obě postavy na jevišti společně. Spojili své síly, aby vyřešili problémy na poli romantiky. Film se zaměřuje na pohled Lorelei a Dorothy. Provádějí průzkum mužské populace při hledání vhodných manželů nebo společníků.
Náhrada mužského pohledu
Tím Gentlemen Prefer Blondes paroduje ty filmy, kde dravé mužské postavy neustále vnímají ženy jako objekty touhy.
Nikde to není patrnější než v hudebním čísle „Není tu někdo pro lásku?“ Dorothy si zblízka prohlíží spoře oděné členy olympijského týmu USA. Před ní předvádějí své svaly.
Dynamika se mění. Kamera se na ně dívá. Ženy se dívají. Je to obrácení standardního hollywoodského vzorce.
Marilynina hra zde nebyla jen o tom, vypadat dobře. Bylo to o hraní postavy, která měla moc. Kdo rozhodoval.
Tato role jí umožnila ukázat rozsah jejích schopností. Dala jí platformu. Nebyla jen objektem, na který se bylo třeba dívat. Zírala zpět.
Hawks viděl hodnotu v tomto jednotlivci. Nechal ji zářit.
Film se povedl. Publikum reagovalo.
Ale změnilo to způsob, jakým se na ni kritici dívali? Nebo byla stále jen blondýna?
Napětí mezi jejím statusem hvězdy a hereckými schopnostmi pokračovalo. Vždy bude zachována.
Nicméně v tu chvíli, kdy Hawks řídil kameru, to bylo přesně to, co obrazovka potřebovala.
Prázdný mužský prostor
Dominance Marilyn a Jane ve filmu není jen jejich charisma. Toto je vakuum, které za sebou zanechávají. Ve filmu Pánové mají radši blondýnky nejsou žádné výrazné, okouzlující hlavní postavy. Mužské postavy obíhající kolem Dorothy a Lorelei jsou zvláštním sortimentem slabochů. Charles Coburn hraje stárnoucího milionáře žijícího pod palcem své ženy. Je ochablý a depresivní. George Winslow je chlapec s rychlým pohledem. Elliott Reed hraje nudného soukromého detektiva. A pak je tu Tommy Nuan, syn společensky významné rodiny, muž se slabou vůlí. Nosí brýle. Vypadá jemně.
“Marilyn a Jane Russellové jednoduše sfouknou své mužské protějšky z obrazovky.”
Od prvního framu do posledního je ženy zcela převálcují. To je totální nadvláda. Tehdejší kritici film napadli právě z tohoto důvodu. Ukázali na číslo “Diamanty jsou nejlepší přítel dívky.” Scéna tohoto počinu byla designově jednoznačně mužná. Ženská těla byla přivázána k lustrům. Sloužily jako nosná konstrukce. Byl to vizuálně metaforický obraz, který se prvním recenzentům nelíbil.
Hlas za blondýnou
Postava Marilyn Monroe, Lorelei Lee, přináší linie, které stále působí trapně. Věta „Dokážu být chytrá, když na tom záleží, ale většině mužů se to nelíbí“ při čtení scénáře roztřásla i Marilyn. Byla to ostrá připomínka toho, jak omezené byly role, které měla k dispozici.
Film „Pánové mají radši blondýnky“ je však považován za jeden z jejích nejlepších. Film funguje díky profesionalitě. Marilyn a režisér Howard Hawks se možná střetli mimo obrazovku. Toto tření nikdy neovlivnilo konečný řez. Výsledek zůstává bezchybný.
Srdcem filmu jsou číselné scény. Marilyn a Jane Russellové nebyly známé jako zpěvačky nebo tanečnice. Museli se hodně snažit, aby choreografii dokončili. Úsilí se vyplatilo. Jejich pódiová čísla jsou dynamická. Zářily na obrazovce.
„Diamanty jsou nejlepší přítel dívky“ se stalo její vizitkou.
Číslo zdůrazňuje její krásu. Předává milost. Ukazuje také mladou herečku na vrcholu sil. Zpětně tato scéna symbolizuje okamžik kontroly. Držela svůj osud ve svých rukou. Bylo to pomíjivé. Bylo to radostné.
Kritikům se film obecně líbil. Mnozí se stále zaměřovali na její tělo. Ignorovali její hru. Těch pár, kteří diskutovali o jejím talentu, se hádali o jejích schopnostech. Hádali se, zda opravdu umí zpívat nebo tančit.
O konkrétním skandálu informoval magazín Time. Darryl F. Zanuck očekával negativní reakci. Myslel si, že publikum řekne, že Lorelein příjemný hlas nepatří Marilyn. Podepsal tedy čestné prohlášení. Tvrdil, že hlas na soundtracku byl její.
Po uvedení filmu následovalo předávání cen. Marilyn získala hvězdu na hollywoodském chodníku slávy. Tempo nabíralo na síle. Další kapitola její kariéry už byla v pohybu.
