2016 ha sido un año brutal para Diana de Themyscira. Cuesta creer que esté celebrando su 75º aniversario cuando la narrativa pública ha sido tan implacablemente negativa. La línea de tiempo es confusa. Hizo su debut en la pantalla grande en marzo sólo para ser sepultada bajo una ola de desdén crítico. Las críticas lo llamaron una pelea. La reacción del público fue, en el mejor de los casos, mixta.
Luego vino el honor de la ONU. Fue nombrada embajadora honoraria para mujeres y niñas. El simbolismo era potente. La realidad duró poco. El título fue revocado apenas dos meses después de lo que se suponía sería una campaña de doce meses. Esa es una salida humillante.
El mundo del cómic ofrecía poco consuelo. La aclamada serie “La Leyenda de la Mujer Maravilla” fue cancelada. Los fanáticos a quienes les encantó la carrera creativa se quedaron con la bolsa. Luego estuvo el espectáculo de Frank Cho. El artista hizo un escándalo público porque no pudo dibujar la ropa interior de Wonder Woman en una portada. Fue una distracción. Una distracción ruidosa y desordenada que eclipsó el legado real del personaje.
Su creador, William Moulton Marston, vio los cómics de “Wonder Woman” como una oportunidad educativa para enseñar a los lectores sobre sus creencias, controvertidas tanto en su momento como en la actualidad.
Es fácil olvidar la intención original detrás del personaje. El estado actual de su marca es caótico. Pero hay una historia secreta que la mayoría de los narradores ignoran. Está escondido en los archivos. Está escondido en los perfiles psicológicos de su creador. William Moulton Marston no sólo quería vender libros. Quería enseñar. Usó a Wonder Woman como vehículo para sus propias ideas radicales.
Jill Lepore reunió estas piezas fragmentadas en su libro de 2014, La historia secreta de Wonder Woman. La investigación es densa. Las conclusiones son sorprendentes. Marston incorporó tres fijaciones específicas al ADN de la princesa amazona. No fueron sutiles. Fueron controvertidos entonces. Siguen siendo controvertidos ahora.
La primera fijación fue la detección de mentiras. El Lazo de la Verdad no fue sólo un recurso argumental. Fue una manifestación del interés de Marston por la prueba COWS, precursora del polígrafo moderno. Creía en la transparencia. Creía en exponer el engaño.
El segundo fue un levantamiento matriarcal. Themyscira no era sólo una isla. Era un plano. Marston quería mostrar un mundo donde las mujeres tuvieran todo el poder. Fue un desafío directo a las estructuras patriarcales de la década de 1940.
La tercera fijación es la que genera más debate. Esclavitud sexualizada. Los brazaletes que desviaban los golpes. El lazo que restringía a los enemigos. Las imágenes eran explícitas. Tenía sus raíces en la vida personal de Marston y sus relaciones poco convencionales. Fue una declaración. Una declaración sobre sumisión y fuerza.
Marston era psicólogo. También era poliamista. Vivía con su esposa y otra mujer. Creía en la sumisión de los fuertes y el dominio de los amantes. Wonder Woman fue el avatar de esta filosofía. Los cómics eran herramientas educativas. Estaban destinados a provocar el pensamiento. Estaban destinados a cambiar de opinión.
La interpretación moderna ha eliminado gran parte de esta complejidad. Las películas se centran en el espectáculo. Los cómics se centran en la continuidad. Se pierde el matiz. La misión educativa queda olvidada. Pero el
Los orígenes del polígrafo y el lazo de la verdad
William Marston no inventó simplemente el detector de mentiras. Él construyó el prototipo. Su primer dispositivo fue dolorosamente básico. Un estetoscopio. Un manguito de presión arterial. Nada como los complejos polígrafos digitales que utilizan los psicofisiólogos forenses en la actualidad. Sin embargo, el principio fundamental siguió siendo el mismo. El engaño causa ansiedad. La ansiedad desencadena cambios físicos. La presión arterial aumenta. El ritmo cardíaco se acelera. La respiración cambia. Cambios en la conductividad de la piel.
Pero Marston no fue el primero en detectar el vínculo. La evidencia sugiere que su esposa, Elizabeth Holloway, tuvo la verdadera idea. Ella notó que su propia presión arterial aumentaba cuando estaba molesta. Marston tomó esa observación y la convirtió en un artilugio.
La precisión de estas pruebas siempre ha sido cuestionable. Fue discutible en 1922 cuando Marston intentó utilizarlos en los tribunales. Todavía es discutible ahora. Cuando los tribunales rechazaron su invento, Marston se retractó. Pasó a la ficción. Creó la Mujer Maravilla. Su dorado “Lazo de la Verdad” obliga a quienes están esclavizados a revelar sus engaños. Una metáfora de una máquina que no pudo convencer a un juez.
La visión matriarcal detrás de la Amazonía
La vida personal de Marston era tan poco convencional como su ciencia. Se casó con Holloway. También se asoció con su ex alumna, Olive Byrne. El trío vivió juntos en poliamor. Marston tuvo hijos con ambas mujeres.
Esta no fue sólo una elección de estilo de vida. Fue ideológico. La tía de Byrne era Margaret Sanger. Las filosofías de las famosas feministas influyeron mucho en Marston. Ya había apoyado los derechos de las mujeres. Incluso trabajó en la Liga de Hombres para el Sufragio Femenino de Harvard. Sin embargo, también trabajó bajo la dirección de Hugo Münsterberg. Münsterberg se opuso al derecho de voto de las mujeres.
Esta contradicción dio forma a la visión del mundo de Marston. Creía que las mujeres eran superiores. Eran más dignos de confianza. Menos agresivo. En su opinión, con el tiempo gobernarían el mundo.
En un ensayo de 1943, Marston escribió sobre su solución a la dinámica de género:
Al no querer ser niñas no quieren ser tiernas, sumisas, pacíficas como lo son las buenas mujeres. Las cualidades fuertes de las mujeres han llegado a ser despreciadas a causa de las débiles. El remedio obvio es crear un personaje femenino con toda la fuerza de un Superman más todo el encanto de una mujer buena y hermosa.
Wonder Woman fue ese remedio. Combinó el encanto femenino con el poder del nivel de Superman.
Dr. Psycho, el villano, sirvió de contrapunto directo. Marston se inspiró en Münsterberg a la hora de diseñarlo. Un recordatorio de la fuerza patriarcal que Marston buscaba desmantelar.
La casa de Wonder Woman reflejaba este ideal. Isla Paraíso. Posteriormente pasó a llamarse Themyscira en 1987. Era una sociedad dominada por mujeres. Dirigido por amazonas. Profundamente arraigado en el antiguo mito griego.
La conexión entre el activismo político de William Marston y su heroísmo en los cómics no es sólo una trivialidad académica. Es la cadena literal que une los orígenes del personaje con la historia del mundo real. Marston no se limitó a observar el movimiento por el sufragio; se sintió conmovido físicamente por ello. El momento crucial llegó cuando vio a sufragistas encadenándose a una valla durante una protesta. Esa imagen se quedó.
Las cadenas se convirtieron en un símbolo de emancipación para la mujer en esa época. Marston tradujo ese lenguaje visual directamente a la historia del origen de Wonder Woman. La verás constantemente encadenada por enemigos en los primeros cómics. No se trataba sólo de una buena escritura de acción. Era una alegoría.
La alegoría de la esclavitud
Marston vio la falta de control de la natalidad como una forma de esclavitud. Margaret Sanger, una amiga íntima y colega psicóloga, lo expresó claramente. Publicó una colección de cartas titulada Maternidad en esclavitud. La premisa era cruda. Las mujeres atrapadas por embarazos no deseados quedaron atrapadas por la esclavitud.
Este contexto explica por qué los temas de liberación de Wonder Woman son tan persistentes. Ella rompe cadenas. Ella domina a los captores. Ella gana a través de la verdad y el amor, no solo por la fuerza bruta. Marston estaba incorporando un argumento feminista radical en una narrativa de superhéroes en un momento en que tales ideas eran peligrosas.
El creador complicado
No es el viaje de un héroe limpio. La vida personal de Marston contradecía sus ideales públicos de manera significativa. Vivía en una relación poliamorosa con su esposa, Elizabeth, y su pareja en común, Olive. Sin embargo, la evidencia sugiere que suprimió la carrera de Elizabeth. Se atribuyó el mérito de sus teorías psicológicas, incluida la evaluación DISC que todavía se utiliza en la actualidad en recursos humanos corporativos.
Él controló la narrativa. Él controlaba el crédito. Esta tensión es precisamente lo que pretende explorar la próxima película biográfica, El profesor Marston y las mujeres maravillas. Si la película no profundiza, los fanáticos se quedarán con los cómics como única fuente de material para esta compleja génesis.
Por qué la Mujer Maravilla es importante hoy
El personaje debutó en All Star Comics #8 en diciembre de 1941. Es fácil olvidar lo rápido que irrumpió en escena. Sólo un mes después, apareció en la portada de Sensation Comics #1. Ella no era lenta. Ella fue un fenómeno inmediato.
Ese rápido ascenso sugiere que los lectores tenían hambre de algo diferente. Un héroe que no dependía de la masculinidad tradicional. Un héroe que valoraba la empatía como fuerza.
El resurgimiento moderno
Ahora tenemos la segunda aparición de Gal Gadot como la Princesa de Themyscira. La esperanza es que esta película profundice en la intención original de Marston. No sólo el espectáculo, sino la fuente. La lucha por la autonomía corporal. La lucha contra el control sistémico.
Si la película no da en el blanco, los cómics permanecen. Son una cápsula del tiempo del feminismo radical de los años 40 envuelto en spandex. Es un legado desordenado. Marston fue un pionero y un patriarca. Defendió los derechos de las mujeres mientras dejaba de lado a las mujeres más cercanas a él.
¿Eso hace que el personaje sea menos valioso? ¿O la hace más real?
Wonder Woman ha sido encadenada, rota y reconstruida varias veces. Ha sobrevivido siete décadas. La pregunta es si el público moderno verá las cadenas como símbolos de opresión.
