Erik Satie non ha mai voluto integrarsi. Nato Eric Alfred Leslie Satie a Honfleur, in Francia, il 17 maggio 1866, ha avuto un rapporto complicato con il Conservatorio di Parigi. Si iscrisse nel 1879 ma lasciò nel 1882. Non lasciò perché aveva fallito. Se n’è andato perché l’istituzione sembrava soffocante.
Per anni ha suonato il pianoforte al café Le Chat Noir. È stato un concerto difficile. Giocava per mance e risate in un quartiere dove i soldi scarseggiavano. I suoi vestiti erano strani. Il suo stile di vita era austero. Viveva in povertà. Nessuno ha prestato attenzione alle sue composizioni in questi anni.
Poi vennero i Rosacroce. Intorno al 1890 Satie si unì al movimento. Ha cambiato la sua musica. Ha scritto opere ispirate alle loro credenze mistiche. I pezzi erano strani. Erano diversi. Non erano romantici. Non erano impressionisti. Derideva costantemente quei movimenti.
“La musica di Satie rappresenta la prima rottura definitiva con il romanticismo francese del XIX secolo.”
Perché la sua musica è importante oggi? Perché ha rotto gli schemi. Prima di Satie, la musica francese era carica di emozioni. È stato grandioso. Era serio. Satie lo ha smontato. Lo ha reso di riserva. Lo ha reso non convenzionale. Ha usato la parodia come arma.
Le sue opere per pianoforte sono brevi. Sono eccentrici. Ha dato loro titoli ridicoli. Tre pezzi a forma di pera del 1903 ne è un esempio perfetto. Non è una pera. È musica. Ma il titolo ti dice tutto quello che devi sapere sul suo atteggiamento.
La rottura con la tradizione
Satie non si limitava a scrivere appunti. Ha sfidato lo status quo. Si oppose all’impressionismo. Compositori come Debussy stavano emergendo. Satie li rispettava ma manteneva le distanze. Ha deriso la tendenza. Preferiva qualcosa di completamente diverso.
La sua musica è stata un precursore del modernismo. Non era appariscente. Era diretto. Era strano. È stato onesto.
Chi se ne è accorto? Nel 1911 il mondo finalmente ascoltò. Satie è stato lodato come un pioniere. Claude Debussy lo ammirava. Jean Cocteau lo ha sostenuto. Il gruppo noto come Les Six lo ammirava. Hanno visto ciò che gli altri si sono persi. Vedevano il futuro nei suoi accordi scarni e nei titoli irriverenti.
L’eredità dello strano
Satie morì a Parigi il 1 luglio 1925. Morì nella stessa città che un tempo lo ignorava. Ma la sua eredità non era in denaro. Non era famoso durante la sua vita. È stato nella pausa che ha creato.
Ha dimostrato che la musica non ha bisogno di essere forte per essere potente. Non aveva bisogno di essere complesso per essere profondo. Doveva solo essere fedele al suo creatore.
La sua influenza si diffonde oggi nella cultura pop. Lo senti nel minimalismo. Lo senti negli esperimenti d’avanguardia. Lo senti nel rifiuto di prendere le cose troppo sul serio.
Aveva intenzione di cambiare la storia della musica? Probabilmente no. Voleva solo suonare il piano. Voleva solo vivere la sua vita. Ma così facendo diventò una delle figure più importanti della musica francese.
Le sue opere rimangono accessibili
